AI影片創作平台PixTV AI於9月14日正式上線。平台把文字、圖像、影片三類模型與腳本、素材管理、剪輯工具整合進同一個工作空間，主畫面是一張可以無限延展的畫布。官網www.pixtv.ai已開放使用，目標用戶是影視與漫畫創作者、品牌行銷團隊、獨立工作室與專業內容創作者。
首波串接的模型包括GPT 6、Opus 5、GPT Image 2.5與Seedance 2.5，另外還有一批針對特定任務的專業模型。從產品頁面來看，圖像這一側列出了GPT Image 2.5的Sunburst與Flare兩個版本、Nano Banana Pro、Seedream 5.0 Pro等選項，影片這一側則有Seedance 2.5、MiniMax H3 Max、Happy Horse 1.1等。平台表示這些模型皆為官方直接串接，並未做降規處理。
從比模型到比流程
過去兩年，AI影片領域的競爭主要落在單一模型上：畫面夠不夠真實、人物動作自不自然、單一鏡頭能生成多長、參考素材能否被準確理解。模型迭代得越快，創作者能運用的能力就越多，隨之而來的麻煩也不少——一部作品要橫跨腳本、視覺設計、鏡頭生成、聲音與剪輯，每個環節換一個平台，中間得靠反覆上傳與整理版本來銜接。
PixTV提出的解法，是把這些環節收進同一條流程。使用者可以從一句故事構想出發，也可以直接匯入既有素材，接著在同一個專案裡接續完成文字、圖像、影片、聲音、音樂與剪輯。模型在這裡的角色，是隨時可調用的能力。
畫布就是主畫面
Infinite Canvas無限畫布是PixTV的核心產品形態。創作者在畫布上新增文字、圖像、影片、音訊與剪輯節點，圍繞人物、場景、鏡頭與素材自由組織。故事腳本可以和人物設定並列擺放，一張參考圖能接著發展成動態鏡頭，生成結果留在同一個專案裡持續修改。
這次畫布的操作方式重新設計：採空間化工作區，支援拖曳、縮放與節點分組，並搭配細節動畫。這套設計針對的是AI短劇、漫畫影片、廣告與MV這類人物多、場景多、鏡頭多的專案，畫布既是生成入口，也是組織創意、推進製作的工作台。
模型選擇圍繞作品
在創意與腳本階段調用文字模型梳理故事與人物，視覺開發階段換用不同圖像模型測試構圖、角色與場景，進入影片製作後再依鏡頭需求挑選影片模型——這是PixTV描述的典型用法。平台強調的重點在於，多模型的價值是在統一環境下仍能取得穩定、完整的模型表現，模型數量本身並非賣點。
整條流程被平台歸納為：創意、腳本、視覺設定、圖片、影片、聲音與音樂、剪輯、成片。素材與創作脈絡圍繞同一個作品保留，跨平台搬移的重複操作因此減少。
定價與上線優惠
PixTV上線期間推出限時優惠，年繳方案最高優惠約41%。定價頁顯示，年繳換算後Starter方案每月8.33美元(年繳100美元)、Pro方案41.67美元(年繳500美元)、Max方案166.67美元(年繳2000美元)、Ultra方案416.67美元(年繳5000美元)，四個方案折扣分別為17%、31%、32%與41%，另外也提供月繳與點數購買兩種方式。
優惠瞄準的是試錯成本。影片製作中，一個滿意的鏡頭往往要經過多輪構圖、動作與風格調整，每次生成的價格直接決定創作者能嘗試多少種方案。平台的思路是把單次嘗試的成本壓低，讓預算更多花在方案比較與內容打磨上。
從一部作品到持續生產
內容生產具有連續性。漫畫角色要在不同劇情裡反覆登場，品牌要長期累積商品素材與視覺風格，創作者自己也會逐漸形成角色體系、場景庫與鏡頭語言。PixTV把專案創作、生成歷史與素材管理整合進同一套體系，過去生成的角色、場景、風格與聲音都留在帳號裡，供後續專案使用。
按PixTV的說法，這是AI影片從「生成工具」邁向「生產平台」的分界：模型解決的是單次生成的問題，平台要解決的是如何幫使用者持續做出第二部、第三部作品。對每天都在產出內容的用戶來說，衡量一個平台的標準正變得具體：能不能少切換幾個工具、能不能保留創作脈絡、最新模型能不能快速接入既有專案，以及最終有沒有幫人更快把作品完成。
當「生成一個好鏡頭」逐漸成為基本能力，下一階段要解決的，是把數十個鏡頭、人物、聲音與創意組織成一部完整作品。PixTV這次上線，押注的正是這一層。
參考來源：PixTV AI官方發布、CocoLoop、PixTV官網定價頁；串接模型名單、無限畫布功能與四個方案的年繳價格均逐項核對官方資料。